sábado, 29 de diciembre de 2018

Otros Juegos en el 2018.

En esta última publicación del 2018 comentare algunos otros títulos a los que he jugado durante el año. Algunos han sido meras pruebas, otros no los he acabado a pesar de dedicarle bastante tiempo y otros por sus características no han tenido una entrada propia al ser de unos géneros sin un final cerrado propiamente dicho.
Comenzamos:


Hollow



Juego del género de terror/acción. Totalmente inspirado por títulos como Dead Space y similares. Aunque de primera puede parecer algo interesante, tras unas cuantas horas de juego se vuelve un poco tediosa la mecánica así como los sonidos ambientales. En mi opinión son demasiado oscuros todos los escenarios lo que impide ver correctamente los objetos haciéndolos difíciles de detectar y eso que llevamos una linterna. Además el personaje se mueve demasiado lento (incluso apretando el botón de correr) lo que hace que se eternicen algunas zonas y todo el juego parezca muy lento. Otro elemento clásico del género que incorpora es la escases de munición, cosa que puede ser desesperante tras enfrentarte a unos pocos enemigos provocando tener que cargar continuamente el juego desde la ultimo vez que grabamos para ver si logramos ahorrar algo de munición. En mi opinión no esta nada bien baremado este tema ni aun jugando en dificultades bajas.
Todo una pena de juego que sin ser nada original prometía bastante.
Plataforma: Nintendo Switch.


Mario Kart 8



A este sí que he jugado de manera bastante frecuente (Versión de Mario Kart 8 de luxe) en mi Nintendo Switch. He conseguido Oro en todas las pistas en dificultad normal y en mas o menos la mitad de los campeonatos en Difícil. Diversión a tope con estas carreras alocadas. Siempre me ha encantado Mario Kart y me lo paso como un enano.


Blazing Star



Otro Juegazo al que le he echado bastantes horas a lo largo del año ha sido este grandísimo shooter de SNK para la NeoGeo. Miles de enemigos en pantalla, jefes enormes y espectaculares, una gran banda sonora y un infierno de balas. Quien necesita mas ??. Se nota que es mi Matamarcianos favorito por el grado de disfrute y satisfacción que obtengo cada vez que lo pongo. Os recomiendo ver algún LongPlay del juego.
Mi intención es intentar acabarlo con 5 duros pero se me complica la cosa a partir de la quinta pantalla (son 7) y empiezo a perder vidas...
He jugado en la versión para Nintendo Switch y tambien emulado en PsP.


Y bueno para ir cerrando decir que actualmente estoy jugando a Super Chariot (nSwitch), Sine Mora ex (nSwitch) y a Legend of Zelda, Links Awakening de GameBoy (emulado con Emumaster en psp). Ya hablare de ellos largo y tendido según los vaya acabando...

Lo último mis propósitos videojueguiles para el 2019: Diablo 3 (se me quedo colgado este año ya que estaba pendiente de la versión de nSwitch la cual ya poseo), Dead Space 2, Octopath Traveler, Lord of Shadows 2, Skyrim, Final Fantasy 2, Silent Hill 3, Life is Strange...

Felices Fiestas Atrasadas, Feliz año 2019 y que lo Reyes traigan muchos videojuegos.

miércoles, 12 de diciembre de 2018

DOOM (2016)

Un fps para variar, y que titulazo. Divertido, emocionante y frenético.



Ya todo el mundo sabe de que va DOOM, de pegar tiros y salvar al universo de los demonios o algo así. Aunque en verdad que mas da ... Consigue con creces divertir y ponerte a 1000.


Grandísima banda sonora para acompañar a la acción del juego.

Y que mas decir. Una delicia disfrutarlo en la Nintendo Switch, a pesar de ser una versión recortada luce genial en modo portátil.

DOOM en la Wikipedia (aqui).

Mis estadísticas:
Duración: Sobre las 15 horas.
Plataforma: Nintendo Switch.
Recomendado: Si, tanto para veteranos como para novatos de los FPS (y no muy amantes del genero como yo).

martes, 4 de diciembre de 2018

I am Setsuna

I am Setsuna es un videojuego de tipo j-rpg con un estilo y mecánicas muy clásicas.



En el pueblo de Nive se está preparando la peregrinación de la joven escogida como sacrificio para salvar al mundo de los monstruos que aparecen cada cierto tiempo de forma cíclica. Pero esta peregrinación va a ser diferente, aparece un mercenario con la misión de matar al sacrificio antes de que empiece su viaje ....

Me ha gustado:
>> Combate por turnos y no aleatorios, vemos siempre a los enemigos en pantalla teniendo la posibilidad de esquivarlos antes de entrar en combate. En el MapaMundi no hay encuentros ni enemigos, solo en las localizaciones.
>> La banda sonora toda ella tocada en piano, evocadora y emocionante sin mucha fanfarria ni profusión de orquestas ni instrumentos.
>> El estilo grafico muy cuidado.
>> La duración es algo más corta de lo habitual en los títulos clásicos. Así como podemos grabar partida en multitud de ocasiones haciendo posible jugar sesiones mas cortas.
>> Tenemos muchísima información sobre los enemigos, los pueblos, las armas, los personajes (tanto principales como secundarios), las magias .... todo compilado en un diario que se va actualizando según vamos descubriendo el mundo.

Por otro lado:
>> No aporta prácticamente novedad al género.
>> La historia es muy lineal, no habiendo apenas misiones secundarias ni lugares por explorar fuera de la línea argumental principal.


Mis Estadísticas:
Duración: Sobre las 25 horas.
Plataforma: Nintendo Switch.
Recomendado: Si. Es cierto que no aporta nada nuevo al género, pero a los amantes de esos rpg de principios de los 90 con sus batallas por turnos y demás tópicos les gustara seguro. No me avergüenzo de decir que me emocione con el final.

jueves, 15 de noviembre de 2018

Resident Evil 7: Biohazard

Esta séptima entrega de la saga Resident Evil recupera lo fundamental de las primeras, volviendo a la mas pura esencia de terror y supervivencia.



La exploración vuelve a tener su importancia y sentido en esta entrega que por cierto disfrutamos en una impactante primera persona. En este caso exploramos una diversidad de escenarios que se arremolinan sobre una plantación ubicada en un pantano. Una mina, la casa típica de una granja, un barco embarrancado son algunos de los sitios que iremos visitando y sufriendo...

El juego fue bastante criticado, ya que algunos consideraban que al "no tener nada que ver con las anteriores entregas de la saga", debería de ser una nueva "ip". Y es cierto que de primera nos encontramos con nuevos protagonistas, entornos y aparentemente con un nuevo contexto que nos choca y extraña al acordarnos del titulo del juego. Pero en mi opinión esta postura esta totalmente injustificada, ya que al jugarlo por completo vamos viendo poco a poco como se relaciona con los anteriores títulos y como pertenece totalmente a la ambientación y entorno de la saga.

En definitiva un gran juego del genero que promete reiniciar esta saga que estaba algo podrida y empezaba a oler mal ya hacia varia entregas.

Biohazard en la Wikipedia (aqui).

Mis estadísticas:
Duración: algo mas de 13 horas.
Plataforma: Ps4.
Recomendado: Si. Y mas si podéis jugarlo como yo, con el amigo "donalhew" a la vieja usanza, pasándonos el mando.

martes, 6 de noviembre de 2018

The Coma: Recut

The Coma: Recut nos pone en la piel de Youngho, un joven estudiante del instituto Sehwa que debe hacer frente a sus exámenes finales. Pero al llegar a la escuela, todos se muestran sorprendidos en la entrada por un supuesto suicidio de uno de los compañeros de clase… vaya, algo horroroso que sin embargo no impide que se continúe con la celebración de estas pruebas finales. Y el problema no es haber estudiado poco, sino que el bueno de Youngho se queda dormido en medio del examen y al despertar nada es lo que parecía ser.



Estamos ante un survival-horror en 2d, con unos gráficos estilo cartoon que hacen perder efectividad a la narración de terror pero eso si muy trabajados. Si algo ayuda que podamos llevarnos algún sobresalto durante el transcurso de la historia, es sin duda su apartado sonoro, algo fundamental en cualquier survival horror que se precie. Los efectos sonoros, los ruidos, gritos y algún que otro tono inesperado puede poneros en esa situación de tensión que quizá su apartado gráfico no consigue.

Y no os creáis que vamos recogiendo armas y balas por los escenarios para defendernos en esta pesadilla, la única ayuda que tenemos es una linterna y una mochila para guardar una serie de items. La única mecánica para poder sobrevivir y seguir explorando es correr, huir y escondernos muy al estilo de títulos como Outlast o Alien Isolation.

En definitiva, su aspecto gráfico sugiere terror sin conseguirlo plenamente pero queda compensado por su aspecto sonoro que si nos ayuda a tener algún que otro sobresalto. Recomiendo disfrutarlo con auriculares y con las luces apagadas como hice yo.

Mis estadísticas:
Duración: Sobre las ocho horas.
Plataforma: Nintendo Switch
Recomendado: Si buscáis un juego de terror ligero para todos los públicos es una buena opción. También está para Pc.

sábado, 27 de octubre de 2018

Sam & Max Season One

En esta ocasión toca una aventura gráfica.
Aunque siendo un juego con gráficos completamente en 3D, el manejo es point & click al más puro estilo tradicional, ya que no tendremos que preocuparnos por la perspectiva, no habiendo elementos superpuestos en el escenario que nos oculten elementos a la vista: básicamente para nosotros será un juego 2D con gráficos 3D.

Una novedad interesante son los minijuegos de acción con el coche, cuya resolución dependen más de la estrategia que de la habilidad. En este caso, la perspectiva es frontal, viendo el coche desde atrás, como en un juego de conducción, aunque el movimiento lo controlaremos con el ratón clicando hacia donde queremos ir (izquierda o derecha) o pulsando los iconos de acciones posibles, que son específicos para la ocasión.

En el resto de la aventura no usaremos iconos, excepto para el inventario, que se despliega pulsando en uno situado abajo a la izquierda de la pantalla de juego. Todas las acciones se ejecutan pulsando directamente sobre el objeto o personaje con el que queremos interactuar, a menos que usemos un objeto del inventario. Para ello se elige éste último y se pulsa sobre el elemento del escenario, igual que en las aventuras anteriores.

Otras características del juego:

- Puzzles del estilo de los de una aventura gráfica tradicional, usando objetos y eligiendo opciones de diálogo. Estos puzzles se suelen resolver en el entorno de cada escenario, aunque para resolverlos tengamos que recoger objetos en otros escenarios. Siempre tendremos abiertos todos los escenarios en los que tengamos que recoger objetos para resolver los de los otros escenarios, para que no lleguemos a un callejón sin salida. Cuando resolvemos un bloque, ya todo los que hubiera antes no es necesario.

- Los diálogos cambian cuando cambia la situación, resolvemos puzzles o cambiamos de escenario. Sam puede dialogar con Max para hacer comentarios o pedir pistas y aquí es donde se notan más los cambios de diálogo. Todos los dialogos hablados en inglés con entonación perfecta para cada personaje y situación, por actores buenisimos y no se repiten voces entre personajes (con sus subtitulos en español, bien traducidos y localizados, incluidos los chistes). Los carteles que aparecen pegados en las paredes están localizados al español en muchos casos.

- Música genial, con temas jazzisticos y al estido de banda sonora de cine negro principalmente.También varios temas cantados con unas letras de lo más currado (en inglés pero con subtitulos en español, como las voces).

- Humor ácido e inteligente tanto en los diálogos como en los gráficos. Se exhibe una crítica social muy clara y, además, aunque parezca extraño para un videojuego, ciertos elementos filosóficos-científicos en algunos textos. Argumentos y elementos subrealistas en todos momento, supongo que todo sacado del cómic original de Steve Purcell (nunca lo he leído).

- Varias alternativas en cada momento, pero que al final se unen en un cuello de botella, como en las aventuras gráficas clásicas, haciendo que el juego sea totalmente lineal.

- La mayoría del juego es posible jugarlo sin guía, ya que en ese aspecto es lo que podemos decir una aventura moderna, no muy complicada.

- Está dividido en 6 episodios independientes, pero con relación entre ellos, sobre todo si los juegamos secuencialmente por orden.

En definitiva, un juego con un currazo increible en todos sus aspectos, que hace que merezca la pena jugarlo, que os puede durar un mesecito jugandolo a ratos (sin guia) y que os divertira mucho.


viernes, 26 de octubre de 2018

Rime

Rime es un grandísimo videojuego de puzle/aventuras desarrollado en España por la compañía Tequila Works.

La historia nos presenta a un niño que cual naufrago se despierta en la orilla de la playa de una Isla desconocida. Una altísima torre preside las vastas ruinas que encontramos en la isla y según vamos descubriendo pertenecían a una antigua civilización. El niño ha de explorar la isla para saber dónde se encuentra, y lo que no es menos importante a donde se dirige, solo con la guía de un pequeño zorro con propiedades mágicas.



El aspecto grafico es impresionante, luciendo unos gráficos con efectos "Cell Shading" muy conseguidos y cuidados. El director artístico en algunas entrevistas reconocía que estaba influenciado por juegos como ICO y por películas del estudio Ghibli como La princesa Mononoke. Los juegos Journey, Windwaker asi como los artitas Dali y Sorolla han sido otras fuentes de inspiración para el aspecto grafico del juego

Asi como una banda sonora orquestal totalmente cinematográfica:



El personaje del juego no habla en ningún momento pero si grita y canta para activar algunos objetos y realizar diversas acciones. EL juego busca en todo momento la inmersión completa del jugador, muy al estilo de ICO y logra que en todo momento nos sintamos emocionalmente unidos y empaticemos con el personaje. A ello ayuda totalmente la música y los sonidos ambientales. Algunos coleccionables como son los ojos de las cerraduras nos completan la historia del chico, en retazos de imágenes.

Como puntos débiles podríamos decir que los puzles son de un nivel mas bien fácil y que algunas veces la cámara nos juega malas pasadas al colocarse en ángulos que nos hacen muy complicado el avanzar.

En definitiva un juego que me ha emocionado, hasta casi hacerme saltar las lágrimas al ver el final. Un juego que creo que ha pasado por debajo del radar de muchos medios especializados así como de los jugadores. Una completa pena e injusticia con esta gran obra de arte jugable que para mí es uno de mis GOTY de este año.

Rime en la Wikipedia (aqui).

Rime " A symphony of Images" (aqui).

Mis Estadísticas:
Duración: Sobre las 10 horas.
Plataforma: Nintendo Switch.
Recomendado: Si. Para mi de lo mejor que he jugado este año 2018 de momento.